Puisi Alizar Tanjung & Nezar Patria

 

 Roby Dwi Antono - Aku Ingin Menjadi Rumput Saja (2012)

Rokok, Asap, Api

rokok;

asap, kau si senang,

lahir dari tubuhku,

dari tiada jadi ada,

bebas mengembara ke udara,

yang kau inginkan,

aku si celaka,

perlahan-lahan membakar diri sendiri,

lenyap jadi abu.

asap;

rokok, kau si senang,

dipakai dan digunakan penghilang suntuk,

pada kepalamu cahaya,

pada pangkalmu ciuman.

aku si sakit yang tak diterima,

dikibaskan dari abu

dan pandangan mengganggu,

terbang ke udara,

lenyap begitu saja.

api:

asap, kau si beruntung,

tak perlu sampai ke pangkal bibir,

telah bebas jadi angin,

seperti rokok yang setia,

pada tubuhnya dia menikmati tubuhku,

aku si malang dipaksa hidup

tidak pada tubuh sendiri,

panasku tak sampai,

dinginku tak pucat,

belum samapi ke bibir dimatikan dalam asbak.

2012

Lima Kuku Si Pincang

di dalam kamar itu kau menonjok dengan kaki pincang,

lima kuku kakimu menacap daging, menanam gigil,

lima kuku kakimu satu lagi tidak menentu,

sepuluh kuku tanganmu di angkuh yang tak mau tahu.

tetapi sebelah matamu mengatakan lima kuku itu

melompat keluar jendela yang kacanya pecah

tepat di depanmu,

sebelahnya lagi hanya mengatakan seperti melihat,

tentu kau tidak ingin berpegang pada si ragu dungu.

Mencangkung dengan kaki pincang tak serta merta

membuatmu menjadi si sakit yang dilupakan,

ada sakit yang tidak tertanggungkan di sebelah kakimu yang lain

dan di bibir jendela yang pecah, pada kuku mencakam daging

yang itu juga.

(Karangsadah 2012)

Benang Celana Robek dan Dengkul

benang celana robek:

terlepas dari dengkul itu tidak membuat aku

terlepas dari daging sakit,

pucatnya dingin,

aku si tubuh yang ditanam dalam benang sajak,

lahir  dan gugur dalam sakit sajak.

dengkul:

selain tubuh ini apa yang aku miliki

selain pangkal rambut yang sakit,

aku si daging yang dilecuti tubuhmu,

lahir dan gugur dalam ngilu sajak.

(Karangsadah 2012)

Alizar Tanjung lahir di Karang Sadah, Solok, Sumatera Barat, 10 April 1987. Saat ini ia tercatat sebagai Mahasiswa Jurusan Pendidikan Agama Islam di IAIN Imam Bonjol Padang, Sumatera Barat.

Kutaraja, 1874

Di Kuala, ada lagu serdadu kumpeni
”Jayalah Willem, sebelum pagi.”

Pada laras senapan yang ria
Ayat-ayat sembunyi
di arus kali,
Lidah naga menari.

Dari Kuala, ya dari Kuala
Kapal-kapal bergerak,
Dari mulut kanon
bau mesiu merambat.

Di Kutaraja, ada doa bergema
”Tuwanku, kami bersiap mati.
Jiwa merdeka, berkalung kenanga.”

Langit gelap
dalam mimpi yang kedap.

Bulan runcing,
berlari di ujung lembing
Pedang kelewang bersijingkat,
dalam khianat.

Siapa menukar sangkur
dengan dusta sungai anggur?

Di jantung Kutaraja
pada subuh hitam itu,
Kumpeni ria bernyanyi
”Jayalah Willem, sebelum pagi.”

2010

Nezar Patria lahir di Sigli, 5 Oktober 1970. Ia bekerja sebagai wartawan, dan berkumpul di Komunitas Tikar Pandan, Banda Aceh.

Sumber: KOMPAS, MINGGU, 16 DESEMBER 2012

/Redaktur SARBI: Ferdi Afrar

Baca Selanjutnya...

Kontemplasi dalam Bunyi Puisi

 

 APABILA kita sudah terbiasa membaca puisi, barangkali bunyi adalah faktor yang paling kita maklumi. Tradisi ini adalah kondisi lahir batin kesusasteran Indonesia. Barangkali, kita bisa membayangkan bahwa musikalitas bunyi dalam puisi Indonesia adalah bagian dari khasanah puisi lama sebagaimana diajarkan di sekolah-sekolah, yaitu puisi yang terikat oleh bentuk dan rima. Namun, bunyi dalam puisi terus berkelanjutan sampai saat ini.

Jika kita menyimak puisi Indonesia modern, belum sepenuhnya lepas dari tradisi tersebut. Katakanlah puisi-puisi Chairil Anwar, sang pendobrak tradisi puisi lama, unsur bunyi masih terasa sebagai tipikal puisi lama karena puisi Chairil pada beberapa bagian masih menggunakan corak pembaitan puisi lama.

Lain lagi dengan Sutardji Calzoum Bachri, bunyi begitu dikultuskan dan menjadi kredo puisinya. Walaupun begitu, tidak sedikit puisi Indonesia yang berupaya lepas dari hegemoni bunyi dalam puisinya, katakanlah puisi-puisi Afrizal Malna, sekadar menyebut contoh.

Bunyi bagaimanapun tidak dapat dipisahkan dari puisi Indonesia bahkan sampai saat ini. Ia terus berdiaspora dalam tubuh puisi. Karena khasanah dunia saat ini hampir-hampir tidak ditemukan penemuan baru, penyair sebenarnya hanya mengolah yang sudah ada dengan upaya untuk tidak menjadi klise.

Salah satu penyair muda yang begitu gemar dengan bunyi saat ini di antaranya adalah A Muttaqin. Secara umum, perkembangan puisi (di) Jawa Timur saat ini menemukan arah menggembirakan melalui kelahiran penyair berbakat A Muttaqin. Puisinya begitu khusyuk dengan olah bunyi dan dalam beberapa puisinya begitu rindang oleh aneka tanaman dan hewan, rimbun oleh berbagai simbol, dan tenang dengan permenungan.

Barangkali inilah yang membuat ia menjadi begitu fenomenal. Berusaha berbeda dengan puisi-puisi pendahulunya di Jatim yang terkenal dengan puisi gelap. Selain itu, keperajinan mengolah tata bunyi dalam puisinya telah menjadi karakternya.

Beberapa puisinya adalah puisi dengan rapatan bunyi. Bunyi yang hadir dalam puisi-puisi Muttaqin, bukan hanya dalam ketukan suku kata misal 812 suku kata sebagaimana puisi lama tetapi Muttaqin begitu rajin menyandingkan dua kata atau lebih dalam satu frasa yang berima sama. Bacalah beberapa petikan frasa dalam puisi Muttaqin berikut: Kepada gerimis yang meniris pelipis. Aku tak ingin menangis dan mengiris kupingku tipis-tipis. Anggur-anggur tak lagi manis. Dan gadis-gadis mencopot mawar dari tempiknya tanpa tangis. (‘’Surat Katak’’); Senangnya hati melihat tikus mampus. Tak sudi kuuluk innalillahi dan tak pantas belas bagi ras culas ini. (‘’Pengotor’’); dan serangkai kaki halus merangkak tak putus-putus mengantarmu ke arah lurus lalu dengan penciuman cukup bagus jalan-jalan kuendus-teramat tulus hingga tak tertembus sebangsa anjing lebus dan marga tikus yang kerap menghalangimu ke jalan kudus beserta dua kaki gatalmu ke gronjal batu atau malah kugelincirkan ke jalur kabut paling ribut mirip pincuk mulut: kitaran kecut yang becus cas cis cus bila satu dari satunya diringkus. (‘’Pertimbangan’’)

Cara Muttaqin menghadirkan diksi berima tersebut, bukan semata mengejar efek musikalitas (kosongan) semata, bukan pula sekadar keriangan yang tidak mendukung kesatuan energi puitiknya, tetapi susunan itu telah sedemikian rupa disusun untuk memperlihatkan bagaimana puisi memiliki gagasan cemerlang.

Bait terakhir puisi ‘’Pertimbangan’’, misalnya, memilih diksi dari bahasa Jawa, pincuk (wadah dari daun) dan apelativa gronjal (jalan rusak dan berlubang) yang dilengkapi dengan cas cis cus untuk menimbulkan efek kecerewetan yang terkandung dari diksi ribut dan mulut.

Wawasan penyusunan diksi dan bunyi ini begitu dikhidmati oleh Muttaqin. Hasilnya, puisinya menjadi pawai bahasa. Sesekali kita dibuat geli olehnya. Sesuatu yang seolah dihadirkan sebagai atribut belaka ternyata menjadi kesatuan yang menarik. Simak juga puisi berjudul ‘’Kuda Cahaya’’: Kau, yang lebih tinggi dari mimpi, lebih senyap dari sepi, lebih rinai dari bunyi. Dan dengan semua yang berakhir /i/ yang tak kunjung sampai di watas wiru ini.

Kalau kita mau menebak, apakah maksud vokal /i/ dalam puisi tersebut? Barangkali itu nabi atau sufi, mungkin juga ilahi rabbi. Dalam bahasa Arab, akhiran /i/ adalah pembentuk kata sifat yang digunakan juga dalam banyak imbuhan bahasa Indonesia. Kita juga bisa bertanya siapakah yang lebih tinggi dari mimpi?

Puisi ‘’Kuda Cahaya’’ secara keseluruhan menceritakan tentang perjalanan Isra’ Mi’raj Nabi Muhammad. Muttaqin telah berhasil menangkap itu dengan metafor yang indah dalam puisi tersebut.

Beberapa kutipan puisi tersebut terdapat dalam buku puisi Pembuangan Phoenix. Buku ini termasuk lima besar dalam penghargaan Khatulistiwa Literary Award 2011. Secara khusus, tema yang dihadirkan adalah kelahiran, kematian, kefanaan hidup, dan kepasrahan pada Tuhan. Muttaqin mengambil banyak khasanah, bukan hanya pada adopsi bahasa, tetapi juga kisah para nabi yang menjadi bahan dasar penciptaan ulang puisi-puisi dalam buku ini.

Lahir di Gresik, penyair ini sesungguhnya tercerabut dari tradisi lokalitasnya, kecuali khasanah keislaman Gresik sebagai kota santri. Pilihan simbol, seperti Munajat Apel Merah, Makrifat Mawar, Gerimis di Kulit Manggis dan rimbun tumbuhan sungguh asing dengan Gresik sebagai kota industri.

Phoenix, misalnya yang menjadi judul buku ini, adalah mitologi Mesir sebagaimana dapat kita baca dalam kata pengantar buku puisinya. Begitu juga puisi ‘’Perjamuan’’ yang tak lain adalah sosok Yesus yang dalam puisi itu dipanggil bindere: Di meja ini kita bersembilan, Bindere. Anda tahu, bindere adalah bahasa Madura yang artinya adalah anak kiai atau di Jawa disebut Gus.

Persilangan budaya, campur kode/alih kode yang banyak terjumpai dalam buku puisi ini tidak lain adalah sebuah karnaval puitik. Sebagai karnaval, ia menjadi parodi dari sekian lanturan bunyi. Sebagai penutup tulisan ini, alangkah indahnya saya hadirkan sebuah pantulan estetik yang mungkin sering kita jumpai, tetapi abai kita renungi. Akan tetapi, bagi Muttaqin itu adalah bahan yang indah:

Dan dengan senapan Canon kurus, akan kuhapus mereka dari malam kudus. Di aspal halus, kudapati usus dan dalamannya terburai, daging dan tulangnya remuk menanti, tapi hanya lalat yang melayati. Tikus dan lalat  memang sahabat. Konon dari tai sepasang anak surga mereka dahulunya sama terbuat. (‘’Pengotor’’)

Umar Fauzi Ballah, penyair dan tinggal di Sampang

Sumber: Riau Pos, 5 Feb 2012

@Redaktur SARBI: Dody Kristianto

Baca Selanjutnya...

Puisi-Puisi Umbu Landu Paranggi

 

Solitude

dalam tangan sunyi

jam dinding masih bermimpi

di luar siang menguap jadi malam

tiba-tiba musim mengkristal rindu dendam

dalam detik-detik, dalam genggaman usia

mengombak suaramu jauh menggema

menggigilkan jemari, hati pada kenangan

bayang-bayang mengusut jejakmu, mendera kekinian

seberkas cahaya dari menara waktu

menembus tapisan untung nalang nasibmu

di luar tiba-tiba angin, lalu gerimis berderai

dalam gaung kumandang bait demi bait puisi

Percakapan Selat

Pantai berkabut di sini, makin berkisah dalam tatapan

sepi yang lalu dingin gumam berhantam di buritan

Juluran lidah nampak di bawah kerjap mata menggoda

dalam lagu siul, di mana-mana menghadang cakrawala

Laut bersuara di sini, makin berbentur dalam kenangan

rusuh yang ganjil sampai gelisah terhempas di haluan

Pusaran angin di atas geladak bersambung menderu

dalam terpencil, hingga di mana nafas dendam rindu

Menggaris batas jaga dan mimpikah cakrawala itu

mengarungi perjalanan rahasia penumpang itu

Langit terus memainkan cuaca, sampai tanjung, rusuk senja

bintang di mata si anak hilang, taruhannya terus mengembara

Sabana

memburu fajar

yang mengusir bayang-bayangku

menghadang senja

yang memanggil petualang

sabana sunyi

di sini hidupku

sebuah gitar tua

seorang lelaki berkuda

sabana tandus

mainkan laguku

harum nafas bunda

seorang gembala berpacu

lapar dan dahaga

kemarau yang kurindu

dibakar matahari

hela jiwaku risau

karena kumau lebih cinta

hunjam aku ke bibir cakrawala

Sajak Kecil (1)

dengan mencintai

puisi-puisi ini

sukma dari sukmaku

terbukalah medan laga

sekaligus kubu

hidup takkan pernah aman

kapan dan di mana pun

selamanya terancam bahaya

dan kebenaran sunyi itu

penawar duka bersahaja

selalu risau mengembara

mustahil seperti misteri

bayang-bayang rahasia

bayang-bayang bersilangan

bayang lintas bayang

pelintasanku

Sajak Kecil (2)

dengan mempercayai

kata kata kata

yang kutulis ini

jiwa dari jiwaku

jadilah raja diraja

sekaligus budak belian

sebuah kerajaan

purbani

lebih dari nafasku

bernama senantiasa

nasibmu

Tentang Penyair

Umbu Landu Paranggi dilahirkan di Sumba, Nusa Tenggara Timur, 10 Agustus 1943. Menamatkan SD dan SMP-nya di Sumba, kemudian melanjutkan ke SMA Bopkri 1 di Yogyakarta. Setelah tamat, ia berkuliah di Fakultas Ilmu Sosial dan Ilmu Politik UGM, namun tidak ia tamatkan dan di Universitas Janabadra jurusan Sosiologi. Sejak tahun 1950-an, Umbu sudah menulis puisi dan esai. Ketika bersekolah di SMA Bopkri itulah kebiasaannya menulis puisi tumbuh subur. Di sekolah SMA itu pula Umbu menemukan seorang guru yang baginya ikut mempengaruhi jalan hidupnya kemudian, Setiap kali ada pelajaran guru itu, Umbu suka diam-diam menulis puisi. Sejak itulah Umbu rajin menulis puisi dan kemudian di muat di beberapa koran.

Tahun 1968, di Yogyakarta, bersama penyair Suwarna Pragolapati, Iman Budi Santosa, dan Teguh Ranusastra Asmara mendirikan dan mengasuh Persada Studi Klub (PSK). Komunitas sastra ini kemudian melahirkan nama-nama besar, seperti Emha Ainun Nadjib, Korrie Layun Rampan, Linus Suryadi AG, Yudistira Adi Nugraha, dll. Pernah menjadi redaktur kebudayaan Pelopor Yogya (1966-1975).

Umbu yang dijuluki sebagai Presiden Malioboro dan penyair yang mempunyai bakat mendidik ini menetap di Bali sejak tahun 1979 dan kemudian menjadi redaktur harian Bali Post, Denpasar, Bali. Ia selalu mempunyai cara-cara unik untuk menggairahkan dunia perpuisian dan membangkitkan gairah apresiasi sastra, seperti ; membuat jadwal pertemuan rutin, kunjungan ke semua kabupaten untuk mengadakan apresiasi puisi, atau dengan sentuhan-sentuhan pribadi yang membuat anak-anak muda merasa berada dalam sebuah ikatan keluarga besar.

Di Bali, pada era 1980-an dan 1990-an Umbu mengklasifikasikan puisi-puisi yang dimuat di ruang sastranya ke dalam 4 kelas, yakni: kelas ‘Pawa’ bagi pemula yang baru belajar menulis puisi, kelas ‘Kompetisi” bagi penyair yang cukup gigih mengirim puisi ke gawangnya dan siap diadu dengan penyair lain yang sekelas, kelas ‘Kompro’ atau ‘Kompetisi Promosi’ bagi penyair yang telah lolos dalam sejumlah babak kompetisi dan siap diadu di luar kandang, kelas ‘Posbud’ atau ‘Pos Budaya’ diperuntukkan bagi penyair yang telah dianggap handal menggoreng dan menendang bola kata-kata ke gawangnya hingga gol.

Umbu menggunakan berbagai cara untuk menggugah kepercayaan diri penyair Bali, salah satunya adalah dengan mencantumkan besar-besar slogan ‘Posbud = Horison’ di ruang sastranya. Artinya puisi-puisi yang berhasil masuk kelas Posbud kualitasnya dianggap sama dengan puisi-puisi yang dimuat Majalah Sastra Horison. Tapi efeknya pada era itu karya penyair Bali jarang yang muncul di media nasional karena mereka sudah merasa puas setelah menembus Posbud di ruang Umbu. Belakangan muncul kelas ‘Solo Run’ bagi penyair yang karyanya ditampilkan tunggal dalam satu halaman penuh koran. Dan tentu saja ini kelas sangat sulit di tembus.

Sistem yang dibuat Umbu itulah yang bikin para penyair muda Bali ‘mabuk kepayang’ dan tergila-gila menulis puisi. Apalagi pada setiap kesempatan pemuatan puisi-puisi kelas Pawai dan Kompetisi, ia rajin mengontak dan menggoda para penyair muda lewat kata-kata yang membakar semangat untuk berkarya lebih bagus. Seringkali dibarengi dengan pemuatan foto para penyair yang dikontaknya lewat kolom kecil bertajuk ‘Stop Press’. Anak muda yang awalnya tidak suka puisi pun jadi ikut-ikutan menulis puisi, mungkin karena ada keinginan fotonya dimuat Umbu. Bahkan kelas Pawai dan Kompetisi pun terbagi menjadi sejumlah angkatan yang beranggotakan 5-10 penyair muda. Di era 2000-an, Umbu mengubah konsep rubriknya menjadi ‘Posis’ atau ‘Pos Siswa’ sebagai ruang untuk menampung tulisan-tulisan dari para siswa, ‘Posmas’ atau ‘Pos Mahasiswa’ bagi tulisan-tulisan dari mahasiswa, dan ‘Pos Solo Run’ bagi penulis yang tampil tunggal. Ia juga menyediakan ruang bagi para guru yang suka menulis esai-esai pendek. Terkadang sejumlah puisi dan prosa berbahasa Bali pun dimuat di rubriknya sebagai bentuk perhatiannya pada sastra daerah.

Dalam sebuah rumah kecil yang diberi nama ‘Intens-Beh’ yang merupakan akronim dari ‘Institut Tendangan Sudut Bedahulu’ di Jalan Bedahulu, di sudut utara Kota Denpasar, yang di gunakannya sebagai markas, Umbu sering berdiskusi dengan Seniman-seniman muda dari mulai ngobrol kebudayaan sampai baca-baca puisi.

Sajak-sajaknya di muat dalam Mimbar Indonesia, Gadjah Mada, Basis, Gema Mahasiswa, Mahasiswa Indonesia, Pelopor Jogja, Angkatan Bersenjata, dan Horison. Selain itu karyanya juga terdapat dalam buku kumpulan puisi bersama, seperti “Tonggak” yang dieditori Linus Suryadi AG, “Bonsai’s Morning”, “Teh Ginseng”. Dalam rangka memasyarakatkan puisi-puisi Umbu, penyair Tan Lioe Ie yang juga seorang mantan penyanyi pub mengaransemen sejumlah puisi Umbu menjadi karya musikalisasi puisi dan telah terkumpul dalam sebuah album sederhana berjudul kuda putih.

@ Redaktur SARBI: Dodi Kristianto

Baca Selanjutnya...

Puisi Subaidi Pratama

 

0.75 ct Diamond Bulova Cocktail Watch - Art Deco Style - Vintage Circa 1940 

Episode

dalam lipatan waktu yang telah berlalu
kupunguti kenangan hidup masa lampau
yang penuh keterlukaan
kuterbangkan ingatan demi ingatan
pada pematang daun yang mulai menghijau

kupunguti serpihan-serpihan masa lalu
yang tertinggal di basah tanah itu
timbul tenggelam terhanyut arus zaman
dari timbunan tahun ke tahun

kupunguti keping-keping episode masa sekarang
yang penuh keterpurukan
kukenang darah emas Pahlawan
yang kini merasakan kemerdekaan
di alam kuburan

: itulah berkat beruang tak kenal kematian

(Malang, 04-12-12)

Karnaval

di bawah kecanggihan matahari
anak-anak sibuk melukis jalan
dengan sepatu sekolahan
untuk sebuah dulu yang dipakai jadi nanti

karton-karton ditusukan ke ubun langit
dengan nama bulan dan bintang
spanduk-spanduk digenggam erat
dalam setiap baris Karnaval
bendera berkibar lantang

sejuta kaki melangkah dengan pelan
memadu ketidakpastian
dan aku menyadari langkah
jejak zaman memang melompat
melampaui batas akal
sejarah mulai dianggap tidak kekal
sedangkan otak manusia telah resmi digadaikan

kuikuti langkah orang-orang yang ada di depan
sedangkan di belakang semakin jauh ketinggalan
mereka tersesat sebelum pertigaan
tidak tahu jalan pulang
untung masih ada lampu hijau
untuk sebuah petunjuk jalan
: bernama pendidikan

(Malang, 20-11-12)

Subaidi Pratama, lahir di Jadung, Dungkek, Sumenep, Madura, 11 Juni 1992. karya puisi dan cerpennya pernah dimuat di majalah lokal dan nasional. puisinya terkumpul dalam antologi "Festival Bulan Purnama" Trowulan, Mojokerto 2010.

Sumber: Harian Jawa Pos, 9 Desember 2012

/Redaktur SARBI: Guntur Sekti Wijaya

Baca Selanjutnya...